Entrenamiento actoral y trabajo con la obra: Bodas de sangre de Federico García Lorca.

¡Vive la Pasión y la Tragedia de «Bodas de Sangre» de Federico García Lorca!

Una experiencia teatral única, donde tendrás la oportunidad de explorar y dar vida a la apasionante obra «Bodas de Sangre» de Federico García Lorca. Si alguna vez has sentido la emoción de esta historia y deseas sumergirte en su profundidad, este taller de teatro es perfecto para ti.

¿Por qué deberías unirte a nuestro taller de teatro inspirado en «Bodas de Sangre»?

1. Profundiza en la obra maestra de Lorca: Sumérgete en la poesía y la tragedia de «Bodas de Sangre». Descubre la intensidad de las emociones y los conflictos que atraviesan los personajes en esta historia inolvidable.

2. Encarna a personajes icónicos: Tendrás la oportunidad de dar vida a los personajes creados por Lorca, explorando su complejidad y su lucha por el amor y la libertad.

3. Desarrolla tus habilidades teatrales: Desde la interpretación de personajes hasta la expresión corporal, te ayudaremos a convertirte en un actor o actriz más completo y apasionado.

4. Comparte la pasión por el teatro: Conocerás a personas apasionadas por el teatro y formarás parte de una comunidad comprometida en explorar el arte dramático juntos. Juntos, aprenderemos, creceremos y nos inspiraremos mutuamente.

¡No pierdas la oportunidad de ser parte de esta experiencia emocionante! Únete a nuestro taller de teatro inspirado en «Bodas de Sangre» y sumérgete en el mundo de Lorca, donde la pasión y la tragedia se entrelazan de manera inolvidable.

¿Estás listo para unirte a este apasionante viaje teatral? ¡Inscríbete ahora y permite que «Bodas de Sangre» te guíe en un emocionante recorrido por las profundidades del teatro y las emociones humanas! ¡Te esperamos con entusiasmo para compartir esta experiencia única contigo!

¡No dejes pasar esta oportunidad! ¡Inscríbete hoy mismo y descubre la intensidad de «Bodas de Sangre»!

CUANDO

Días martes 19, miércoles 20 y marte 26 de 19.30 a 21.30 h

DONDE

Academia el Ratón Relevé, calle Asura 106. Aruro Soria, Madrid.

Inscripciones: 645 95 82 42

PRECIO

60 euros taller.

CONTENIDOS

  1.  Acercamiento a los personajes y las obra con el fin de respetar y conocer la intención del autor.
  2.  Entrenamiento actoral.
  3. El texto punto de partida. Textos y subtextos. El texto , junto con la voz y el cuerpo como motor de la expresión y encarnación del personaje. El cuerpo la herramienta más potente de comunicación real. El cuerpo como motor de la expresion. Relaciones entre lo corporal y lo psíquico en el movimiento. Composición corporal del personaje. Morfología, actitudes, comportamientos, extracción social. Encarnación del personaje.
  4. Creación e interpretación de algunas escenas. 
  5. Trabajo de personajes desde:  El conflicto de los personajes. Análisis de cómo abordan y se enfrentan a la adversidad. El Status. La necesidad. La situación de los personajes y de las escenas a trabajar. Procesos emocionales colectivos y personales. Las relaciones emocionales y sociales con los otros personajes. Sentido individual y colectivo. Sentido global. El carácter del personaje.  Estrategias del personaje. Motivación del personaje.  Mecanismo de la acción (solicitud, necesidad, deseo) y la reacción (negativa, resistencia, aceptación). 
  6.  El uso del espacio y su influencia en las calidades del movimiento. Diseño espacial. Simbología del espacio personal e interpersonal. Diseño espacial
  7.   Elementos temporales: Tempo. Pulso. Silencio. Sus implicaciones emocionales. Ritmo. interior y extrerior y ritmo a partir del movimiento. Modulación del movimiento. Diseño temporal.
  8.   Símbolos lorquianos.
  9. El personaje y la posibilidad de cada actor

Taller de Teatro: Si te puede ayudar a hacerte a la idea estas cuestiones entre otras se abordarán en esta propuesta :

  • ¿Sabemos cuál es el verdadero conflicto de la obra?
  • Qué parte de la obra la podemos aproximar a lo real, y cuál a la poética?
  • ¿QUIÉN son y QUÉ representan estos personajes de la obra? Podemos empezar a leer los cientos de libros que se han escrito sobre Federico, pero qué tal un estudio antropológico sobre la afectividad de sus personajes.
  • Intentar exponer un punto de partida para llegar al conjunto de fuerzas universales que empujan a nuestros personajes y sus actos.
  • Establecer una red entre otras obras para entender mejor esta obra.
  • Análisis de la España en la que vivió Federico y sus obras.
  • La realidad de Bodas de sangre.

Estas y otras cuestiones harán que desarrollemos un trabajo teatral único y extraordinario.

Hacer Teatro

“Se abre el telón…”

El teatro es el lugar donde sin condiciones nos vamos a permitir ser nosotros mismos.

La interpretación nos abre la posibilidad de introspección hacia nosotros mismos. Al personaje siempre le dejaremos ser lo que no nos permitimos ser a nosotros mismos. Por ello el acto de liberación que se experimenta en la interpretación, será totalmente terapéutico y liberador. Dejar ser al personaje, lo que es, es dejarlo ser libre, libre hasta para ser imperfecto.

A través del teatro experimentaremos verbos, palabras, adjetivos y complementos circunstanciales:  Rebeldía, liberación, opresión, libertad, hacer, dejarse hacer, conciencia individual, conciencia social, heroicidad, creencia, fidelidad, honestidad, infidelidad, equivocarse, creer, confiar, frustración, perdón, redención, necesidad, carisma, fuera, dentro…